Programacion Bibliofriki. Noviembre 2015

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Bibliofriki: si nada te apasiona, eres un zombi

No terminamos de entender el porqué del tono peyorativo con que, algunas veces, se utiliza el término friki.

Nos quejamos de los ninis, los chonis, de lo abúlico y pasivo de las nuevas generaciones: ¿y luego estigmatizamos a aquellos jóvenes (o no tan jóvenes, para ser un auténtico friki hay que ser adulto) que en vez de comportarse como amebas deciden vivir intensamente sus aficiones? Desde luego no va a ser en las bibliotecas donde utilicemos nunca el término friki como algo despectivo; preferimos mil veces a alguien que viva su pasión por la cultura o subcultura (que tanto da en una biblioteca del siglo XXI) de manera exagerada, que a alguien que observe a las bibliotecas y a la cultura con mirada bovina.

¿Excéntricos, exagerados?, ¿y qué? La extravagancia la mayoría de las ocasiones es sinónimo de creatividad, curiosidad, pasión, de ganas de conocimiento. El nivel cultural de muchos apasionados por la ciencia ficción, los mangas, la fantasía con ribetes históricos o los superhéroes suele situarse por encima de la media. Su afán por conocer a fondo lo que sustenta sus objetos de culto, les lleva a estudiar idiomas, a obtener conocimientos básicos de física, astronomía u otras ciencias, a desenvolverse con soltura en los ritos propios de culturas orientales, o a investigar períodos históricos.

El número 9 (julio/septiembre de 2014) de nuestra revista de cabecera: Infobibliotecas, estaba dedicado al mundo friki, en el que dejaban claro lo mucho que une a bibliotecas y frikis:

"precisamente es esa inagotable búsqueda de libros, discos, revistas y otros objetos relacionados con su obsesión lo que hace que los frikis adoren las bibliotecas"

Pues bien, el amor es mutuo, y a partir de este próximo viernes 13 la BRMU va declararlo a los cuatro vientos lanzando nuestra nueva línea de agitación cultural: Bibliofriki.

Creemos (y queremos) que la biblioteca es el hábitat perfecto para la cultura friki, y lo vamos a demostrar con una programación que visita muchos de los mundos de sus múltiples universos. Excluimos lo relacionado con el manga, no por nada, sino porque teniendo un más que consolidado y exitoso festival de manga en Murcia, que va por su séptima edición: buscamos explorar otros mundos más desasistidos de eventos en nuestra comunidad.

Arrancamos en una fecha tan significativa como el viernes 13 inaugurando en la planta 0, una exposición con armaduras y diseños de la empresa murciana La Forja de Prometeo, que junto a dioramas de Star wars cedidos por el comercio 7 héroes (que colabora con la biblioteca en todo el proyecto), y las fantásticas ilustraciones de Sonia MS que se exhibirán en las columnas circundantes: lucirán junto a una cuidada selección de libros, películas y cómics sobre ciencia ficción, espada y brujería, superhéroes o terror.

El doctor Who dibujado por  Sonia MS

Ilustración de Sonia MS

Una selección que busca provocar asombro, miedo, risas, entusiasmo o incluso asco: lo que sea con tal de no dejar indiferente. Pero es algo más que una simple selección de fondos: es un homenaje a José Joaquín Martínez Nicolás, un apasionado de la ciencia ficción, el género fantástico y la literatura en general. Muchos de estos libros fueron reunidos durante años por él; y donados generosamente por su familia en perfecto estado de conservación, tras su muerte prematura en 2014.

Y ahora gracias a los usuarios de la biblioteca, que los llevarán a casa, los disfrutarán y los cuidarán para que otros puedan seguir disfrutándolos: podremos estar seguros de que todos esos buenos momentos, nunca se perderán en el tiempo como esas lágrimas en la lluvia de las que hablaba el replicante Roy Batty, en la inolvidable escena final de Blade runner.

Las pasiones culturales de José Joaquín Martínez no se perderán 
como lágrimas en la lluvia, gracias a los usuarios de la BRMU

Bibliofriki se extenderá hasta la primavera, pero en la semana del 23 al 28 de noviembre, se concentrarán la mayoría de actividades, que entre otras cosas incluyen:

• sala de videojuegos, en la que se celebrarán torneos durante los días 26, 27 y 28.
• tarde zombi, con película y mesa redonda posterior que promete dejarnos muertos, pero desde luego no de aburrimiento, con apasionados del asunto como Francisco Giménez Gracia, Antonio Rentero y Enrique Ujaldón.
• presentación de videojuegos con denominación de origen murciana.
• conferencia sobre El señor de los anillos impartida por Eduardo Segura, profesor de filosofía y asesor de Peter Jackson durante el rodaje de la famosa trilogía.
• espectáculo de monólogos basados en la ciencia de los científicos de The Big Van Theory
• juegos de mesa organizados por 7 héroes, de rol organizados por Ludus Myrtea, exposiciones de ilustradores murcianos,… y más cosas que iremos anunciando a su debido tiempo.

 

Sirva este post de orientación, ante la expectación que ha causado la máquina del tiempo de Doctor Who que lleva una semana instalada en el vestíbulo de la biblioteca. Sólo pedimos un poco de paciencia, la programación detallada se publicará en este blog, web y redes sociales de la BRMU, y se distribuirá impresa el próximo viernes 13. [Actualización: programación noviembre en este enlace]

Según sostiene la profesora de Sociología de la Educación, Cristina Martínez, cuya tesis sobre la cultura friki en España, fue calificada con sobresaliente-cum laude (y cuya participación en Bibliofriki tenemos prevista para 2016):

"no creo que haya personas frikis sin saberlo. El que es friki lo sabe, y lo es por razones muy concretas y objetivas"

Pero en la BRMU, sin querer contradecir para nada a tan brillante investigadora: aspiramos a que más de uno descubra al friki que lleva dentro, y sin complejos lo reconozca con orgullo. No importa edad (de hecho según la profesora, no se puede hablar de auténticos frikis hasta haber alcanzado la edad adulta), condición, ni procedencia: todos podemos ser frikis.

Tú mismo, que ahora estás leyendo el blog de una biblioteca: se te presupone interés por la cultura, seguro que tienes gustos muy definidos, curiosidad, afán de descubrir nuevas experiencias que te apasionen. Vistas extravagante o discreto, exageres tus pasiones o las interiorices, tú que ahora mismo estás aquí, tal vez, ni siquiera te lo hayas planteado y seas el perfecto bibliofriki.

La Comicteca viajera de la BRMU

Cartel del Festival de Cómic de Moscú

Estamos contentos, muy contentos. La Comicteca de la BRMU tiene ya una trayectoria respetable desde que se inaugurase en 2003, pero últimamente se acumulan noticias que no hacen más que reafirmarnos en la buena idea que tuvo nuestro entonces director José Pablo Gallo, a la hora de crearla.

En el último Festival de Comics celebrado en Moscú, KomMissia, que se desarrolló durante el pasado mes de mayo, se publicó un libro sobre el festival en el que se incluye un amplio reportaje y entrevista sobre nuestra Comicteca. 

Los organizadores del Festival viajaron a Murcia, y conocieron de primera mano nuestras instalaciones y nuestra Comicteca. Una primera toma de contacto que ambas partes confiamos en que se concrete en futuras colaboraciones.

La Comicteca de la BRMU en cirílico

Y como si en una película de James Bond se tratara, con pocos meses de diferencia, en una latitud muy lejana: la Secretaría de Cultura del Estado de Sao Paulo editaba su publicación Notas de biblioteca 8 Gibiteca (que así es como se denomina a la comicteca en portugués), en la que convenientemente traducidas al portugués, se incluyen las pautas para organizar y dinamizar comictecas que desarrolló la Comicteca de la BRMU, que fueron publicadas originariamente por el CERLALC en Colombia, y sirvieron para crear la primera Comicteca colombiana en la ciudad de Cali en el 2013.

La Comicteca de la BRMU en portugués para las bibliotecas brasileñas

En el caso de la publicación brasileña, que se distribuirá en su red de bibliotecas, conocemos perfectamente el texto; pero en el caso de la publicación rusa, nos quedamos con las ganas de saber qué cuentan exactamente sobre nosotros, a falta de localizar a un traductor. Pero en cualquier caso nos hace mucha ilusión ver lo de Comicteca de Murcia impreso en caracteres cirílicos.

Pero volviendo al origen de todo, es decir a la BRMU, nuestra Comicteca tiene mucho que ver con el inminente proyecto que vamos a lanzar el próximo viernes 13. En las citadas pautas que nos han traducido en Brasil, se señala que la comicteca se plantea como una nueva línea de agitación cultural; y es cierto, gracias a la comicteca las bibliotecas podemos abrirnos a algunas de las formas más apasionadas que se tienen de vivir la cultura en la actualidad. Pero por el momento, como decía Mayra Gómez Kemp: hasta aquí podemos leer.

“Cómic, cómic, cómic, más cómic por favor, que todo en la vida es cómic, y los sueños cómic son”, que podríamos canturrear parafraseando a Aute en su clásico tema dedicado al cine. Y es que el cómic y su potencial siguen triunfando en los ámbitos más diversos. Sin ir más lejos, en las latas de sardinas.

Que en Francia aman al cómic, y lo respetan culturalmente, es algo sabido. Tanto es así, que la empresa de conservas gala La quiberonnaise, reconociendo lo mucho que vende el denominado arte secuencial, ha lanzado una serie de latas de conservas ilustradas por algunos de lo más reconocidos dibujantes del país vecino. Con el afán coleccionista y conservacionista que caracteriza a algunos aficionados al cómic; es más que probable que más de uno pase hambre, antes que acercar un abrelatas a cualquiera de estas conservas.

Pero esta empresa de conservas no es la primera, ni mucho menos, en acudir a artistas para aportar exclusividad a sus productos.

En el recién estrenado canal Grabados y dibujos de nuestra Biblioteca Digital de la Región de Murcia se pueden disfrutar algunas de las deliciosas (en todos los sentidos) etiquetas, que dibujantes anónimos realizaron para algunas de las empresas conserveras murcianas en siglos pasados.

La etiqueta de Mouton Rothschild 
diseñada por Pablo Picasso

Otros diseños ideados para productos, en este caso nada anónimos, son las míticas etiquetas del vino francés Mouton Rothschild, que desde 1945 se han encargado de firmar figuras como: Picasso, Jean Cocteau, Dalí, Kandinsky, Francis Bacon, el príncipe Carlos de Inglaterra, Warhol, John Huston o Jeff Koons. Una pinacoteca vinícola alucinante que se puede disfrutar al completo en este enlace.

Andy Warhol (una vez más) fue quien dijo que el arte comercial es mucho mejor que el arte por el arte: así que tanto las latas de sardinas de La quiberonnaise, como las botellas de vino de Mouton Rothschild se podrían considerar ejemplos del arte mejor adaptado a las exigencias de este siglo XXI, del que Warhol actuó como profeta perfecto.

Dalí, un genio uniendo arte y negocio: diseñó el logo de Chupa Chups

Luis Royo y su hijo, cual Michelangelos 
del erotismo para un magnate ruso

Y hablando de arte al servicio del capital, de cómics y de Rusia: nada como el encargo que recibió el ilustrador Luis Royo hace ahora casi diez años.

Un magnate ruso quería que el dibujante español pintase un fresco en una cúpula de 80 metros cuadrados, que había levantado dentro de su nuevo castillo.

Tras tres meses de intenso trabajo, el artista español completó hasta nueve escenas de alto voltaje erótico, protagonizadas por un total de 45 voluptuosas mujeres.

La cúpula del castillo ruso al completo

Un encargo que habría provocado la envidia del mismísimo Warhol, que en su visita a Madrid en los ochenta, estuvo más interesado en conseguir encargos por parte de aristócratas y ricachones, que en los cuadros del Museo del Prado.

Pero volvamos a Francia para concluir este post volcado a la bande dessinée (que así llaman al cómic los vecinos). Los parisinos Home and dry, nos dan toda una lección de cómo se dibuja un cómic, con el fantástico vídeo que realizaron para el tema Ghost are dancing:

Centrifugando el 2015 [septiembre]

[Haz clic en las letras verdes, y centrifuga tu cerebro]

El relato de lo que ha sido septiembre en este blog, serviría para convencer a cualquier ejecutivo de un gran estudio de Hollywood, para que invirtiera en llevarlo a la gran pantalla. Tiene de todo: historias de amor y desamor, violencia, vestuario suntuoso, crítica social, fenómenos paranormales, música y temas de actualidad. Es decir, los ingredientes necesarios para fabricar un rompetaquillas que, a su vez, tuviera posibilidades en la quiniela de los Oscars.

Las pasiones amorosas, y sobre todo, las venganzas amorosas venden mucho en el cine. Desde Miss Peggy y la rana Gustavo, hasta la pasión otoñal entre Vargas Llosa e Isabel Preysler; de todo hubo en el post Lo que la literatura ha unido, que no lo separe el hombre, que nos aportaría la parte más pasional y tumultuosa de la trama.

Si al despecho amoroso le sumamos una subtrama que incluya drogas, muchas drogas y la crónica de una caída a los infiernos de alguno de los protagonistas; entonces tendremos a la audiencia más cautiva que Sir Alfred Hitchcock en la escena de la ducha de Psicosis.

Será el momento idóneo para aprovechar esa suspensión de la incredulidad a la que aspira cualquier guionista; ese punto de no retorno, en el que una vez capturada la imaginación del espectador, casi tenemos carta blanca para introducir cualquier asunto por extraño que pueda parecer.

Sería el punto para la aparición de fenómenos paranormales, las drogas ya nos habrían dado coartada argumental para meter casi cualquier cosa. Pero cuidado no se nos vaya la mano, y terminemos con sensiblerías tipo Ghost. Para conjurar el peligro, añadamos algo de carnaza que apele a los más bajos instintos de la audiencia, tal cual como en un reality show: entonces prácticamente no habrá crítico de cine por sesudo que sea, capaz de catalogar genéricamente a nuestra película.

En este punto siempre vendrá bien recurrir a los clásicos, alcanzada esa cumbre de la historia sería un error garrafal perder el timón de la trama. El maestro Jean-Luc Godard sentenció que: "todo lo que se necesita en una película es un arma y una mujer", así pues: va siendo hora de pegar unos cuantos tiros, que tensen la trama hasta que no se escuche ni el rumiar de las palomitas en la sala.  Y si quien empuña el arma es una mujer luciendo diseños tan impactantes, que ríete tú del fondo de armario de las pavas de Sexo en Nueva York: la nota para nuestra película en el Filmaffinity, rozará el 8,2 de Ciudadano Kane por lo menos.

Nos vamos acercando al final, no podemos dejar decaer la trama, pero tampoco podemos dejar cabos sueltos. Si hemos forzado la nota en algún momento, ahora tendremos la ocasión de justificarlo. Un flash back que nos revele detalles del pasado traumático de los personajes nos puede venir al pelo. Algo realmente emotivo, que apele a las conciencias de nuestros espectadores, dé un trasfondo social y político al argumento, y derribe cualquier objeción, como hicimos en el post Las bibliotecas nos dieron el poder.

Una vez manipulado a nuestro antojo al público; será el momento de templar bien, y asegurarnos esa mirada aún ensimismada que se percibe en los espectadores, una vez se encienden las luces de la sala. Para eso nada mejor que acabar con música. Un tema musical emotivo y alegre a la vez, una voz aterciopelada, y quizás, el sonido burlón y cálido de un ukelele: podrían ser la combinación perfecta que desemboque en los títulos de crédito.

Y ya tendremos la fórmula para el blockbuster redondo, ahora sólo será cuestión de que se publiquen las cifras de recaudación del primer fin de semana, para descubrir si se avecina trilogía, o directamente una franquicia.

Todo suma, nada resta...

Nuestra maleta viajera, complemento de moda para Titis clothing

Hace unos cuantos post, nos salió una frase que nos gusta repetir cual mantra para venirnos arriba a la hora de planear nuevos proyectos: “todo suma, nada resta cuando se habla de cultura en una biblioteca pública”.

Si algo positivo se puede sacar de estos años de crisis, es el esplendor en las calles (que no en la hierba, con lluvias tan rácanas) de Murcia en cuanto a vida cultural. La iniciativa privada en el ámbito cultural está proliferando de manera continua, sin necesidad de tutelaje alguno, de manera totalmente independiente.

Por eso, cuando desde la BRMU hemos establecido colaboraciones, los resultados suelen resultar muy gratificantes. Las sinergias (cansina palabra de la que se abusa, pero que sirve para entendernos rápido) se establecen de manera espontánea, y tienden lazos que aspiramos a que perduren más allá de las acciones puntuales.

Un anecdótico ejemplo, sería el protagonismo de una de nuestras maletas viajeras en la sesión de fotos de lanzamiento de la nueva colección de Titis clothing. En su propuesta para el otoño/invierno 2015-16, las diseñadoras murcianas nos invitan a viajar, justo cuando va a hacer un año que lanzamos nuestra Pasarela BRMU, en la que ellas fueron protagonistas.

La sesión de fotos se desarrolla en un aeródromo, y precisamente, el próximo diciembre se estrena la adaptación al cine de animación de la obra más célebre del escritor-aviador Saint-Exupéry. 

El espíritu de El principito casa bien con los diseños de Titis clothing, sorteando habilmente el cliché de lo infantil. La fábula del extraterrestre (pues no otra cosa es el protagonista de la obra), que viene a hacernos reflexionar sobre nosotros mismos: es toda una oda a los viajes físicos, y sobre todo mentales.

"…y cuenta la leyenda, que el retrato de La Dama de Negro
desapareció junto con Arthur, tras la espesa niebla"

"hasta llegar a un castillo habitado por un 
ogro gigante". El cuento de las habichuelas
 mágicas hecho collar

Y no sabemos si por influjo de su colaboración con la BRMU (como siempre barriendo para casa), o por esa mente calenturienta que tiene de por sí Carmen Ramil: la nueva colección de otra de las diseñadoras que hicieron posible nuestra última acción artístico-bibliotecaria, presenta una fuerte carga literaria. 

¿Qué mejor manera de enfrentarte a tus fobias que convirtiéndolas en maravillosos complementos? Con hashtags como #fábulasfóbicas o #misfobias, acompañados de frases de relatos clásicos: Ramil va desvelando diseños a cada cual más evocador y literario.

Pero no queda aquí la cosa. Historia nº 2 de Pedro Lobo, y Evolución o barbarie de Las culpaSS: son las nuevas propuestas para esta temporada de otros de los protagonistas de la Pasarela BRMU, que de nuevo, vemos susceptibles de literaturizar por escrito, o en imágenes. 

 La Historia nº 2 de Pedro Lobo nos lleva de la mano de figuras que recuerdan a la Tilda Swinton de Orlando, cambiando de sexo y época histórica: hasta paisajes infinitos propios de Tarkovsky o Moebius. 

Historia nº 2, la última colección de Pedro Lobo

Por su parte, Las culpaSS con Evolución o barbarie, nos ofrecen la posibilidad de resurgir de las cenizas tras el apocalipsis, no a la manera desesperada de un Mad Max, sino con el optimismo y las ganas de vivir intensamente que dejaba en el ánimo el último plano aéreo de verdes bosques en Blade runner.

 

Evolución o barbarie, la colección apocalíptica-esperanzadora de Las culpaSS

Que no, que no estamos locos, que sabemos lo que queremos, que decía la copla. Y si tanto Titis clothing, como Carmen Ramil, Pedro Lobo o Las culpaSS, combinan viajes, fantasía, futurismo y ensoñación: ¿resulta extraño entonces que veamos tan clara la continuidad con lo que lanzaremos el próximo viernes 13 de noviembre, por muy alejado que pueda parecer del diseño de moda? 

Tendrá que ver, entre otras cosas, con otros mundos, otras realidades, incluyendo viajes en el tiempo, que tan en boga están últimamente gracias a ficciones como la serie de TVE: El Ministerio del Tiempo.

Precisamente a tenor de esta ficción televisiva, la Biblioteca Nacional ha sabido aprovechar con envidiable agilidad el éxito de la serie; y ante la emisión de cada nuevo capítulo, publica tuits con enlaces a documentos digitalizados de sus colecciones, que amplían la información sobre el periodo histórico al que viajan los protagonistas. Nosotros no disponemos de los vastísimos fondos de la Nacional para hacer algo así; pero no hay problema, a cambio tenemos una máquina del tiempo.

Así como suena. Muchos han sido los que han buscado semejanzas de la serie española con todo un clásico de la televisión británica: la serie Doctor Who. Un auténtico fenómeno de culto en Reino Unido, que poco a poco se está convirtiendo en un culto ya nada secreto en nuestro país. Sin ir más lejos, el sábado pasado se celebró en Alicante, la III edición del Alicantardis: una jornada para los fans de la serie de nuestro país, que no para de ganar adeptos.

Tardis (Time And Relative Dimensions In Space = Tiempo Y Dimensiones Relativas en el Espacio), es el nombre que recibe la cabina que sirve al protagonista de dicha serie para viajar en el tiempo; y que desde hoy tenemos montada en el vestíbulo de nuestra biblioteca. ¿Qué otro lugar iba a resultar más idóneo para instalar una cabina que te transporta en el tiempo, que no sea una biblioteca? Desde siempre, sin artilugio alguno, ha sido fácil viajar a otras dimensiones en una biblioteca: simplemente con acercarse a las estanterías. 

Pero ahora además, lucimos por primera vez en Murcia la máquina del tiempo más mítica después de la clásica de la cinta de 1960: El tiempo en sus manos. Es sólo el primer indicio de lo que está por venir, y que tendrá en una fecha tan cargada de connotaciones como es el viernes 13 de noviembre, su estreno definitivo. Sólo pedimos un poco de paciencia, y por favor: que nadie se aproveche ahora de que tenemos una máquina del tiempo en el vestíbulo para adelantarse.